Психология художественного творчества
и онтология искусства

Мелик-Пашаев Александр Александрович
Богатов Михаил Александрович

Даты

6 - 27 февраля 2026 года

18:30 — 21:30 (МСК)

Объем программы

16 часов

(20 часов)

Формат проведения

Онлайн

Выдается

Сертификат ИФП Человек и мир

(Удостоверение ДПО)


Краткое содержание программы:

Модуль "Психология художественного творчества"

Что делает человека творческим человеком, художником? В современном мире этот вопрос звучит редко - силы психологии сосредоточены на том, как сделать человека творческим, развить его способности. Но вдруг способности - это не главное, а намного важнее отношение человека к миру? И в чем тогда это особое отношение художника к миру или с миром?

1 занятие
  • Художественное творчество, одаренность, способности
  • Процесс художественного творчества: наблюдательность, воображение, переживание, чувство прекрасного
  • Целостное отношение к миру
2 занятие
  • Созерцание, вдохновение и деятельность
  • Творчество vs. арт-терапия
  • Свобода, дар и представление творческого человека о себе, о своем "авторстве" и "самовыражении" (проблема оригинальности).
  • Творчество как норма бытия

Модуль "Онтология искусства: потребление и произведение"

Сегодня фактически любая деятельность, направленная на создание того, что мы называем "искусством" - будь то декоративные изделия или же картины, стихи, музыка - призывает к тому, чтобы человек почувствовал себя "творческим", "художником" и т.д. Человек ищет себя в чём-то "творческом", предполагая, что помимо "творческого" есть ещё что-то "нетворческое", обыденное, повседневное, неинтересное. Любая попытка противостоять подобному разделению приводила к тому, что в любых "нетворческих" вещах силились увидеть "творчество", а благодаря маркетингу мы можем представлять даже выбор одежды в магазине как "творческий акт". Но что не так с подобным делением? Насколько особые "заповедники творчества", равно как и "творчество везде" имеют отношение к исходным значениям искусства и эстетики?

3 занятие
Потребление искусства: особенности «эстетического проекта» XVIII-XX вв.
Вопрос о бытии искусства: онтология искусства, философия искусства и искусствознание. Особые условия возникновения эстетики в Европе XVIII-XIX вв. (Баумгартен – Кант – Гегель): вкус и Почему у древних греков и в Средние века искусство было, а эстетики – нет? Зачем искусство эстетике? Эстетический субъект и эстетическое восприятие: завершённость искусства и активность воспринимающего. Радикализм эстетического проекта Ницше. Автономность произведения и автономность потребления. Место искусства в безыскусном мире.

4 занятие
Произведение искусства: три античных «сестры» ποίησις, μίμησις, κάθαρσις.
Базовые метафоры демиурга, строителя и врача у Платона и Аристотеля и их критика Хайдеггером. Ритуальная и мистериальная составляющая μίμησις и κάθαρσις: «то, что больше нас», «то, что меньше нас», «то, что мы». Произведение и судьба. Два толкования структуры ποίησις: «образцовая» и «согласно природе». Исконное понимание искусства в свете современных тенденций. Эстетика существования.




лекции и обсуждения

Слушателям, не участвующим в программе дополнительного профессионального образования (получение удостоверения о повышении квалификации), выдается сертификат ИФП «Человек и мир»


СТОИМОСТЬ И РАСПИСАНИЕ


  • 8800 рублей (16 часов, сертификат ИФП «Человек и мир»)
  • 10600 рублей (20 часов, удостоверение о повышении квалификации)

онлайн (пятницы):
18:30–21:30 (МСК)

6 февраля (онлайн)
13 февраля (онлайн)
20 февраля (онлайн)
27 февраля (онлайн)

Для получения удостоверения о повышении квалификации необходимо выполнить итоговое задание.

подать заявку на участие
Услуги оказываются на основании договора Оферты.
При оплате участник курса получает электронный чек.
Отправляя заявки на курсы или письма, вы даете Согласие на обработку персональных данных.
Ведущие:

Мелик-Пашаев Александр Александрович — доктор психологических наук, главный научный сотрудник лаборатории психологии одаренности Федерального научного центра психологических и междисциплинарных исследований. Член Ученого совета ФНЦ ПМИ, Союза художников Москвы, главный редактор журнала «Искусство в школе», член редакционного совета журнала «Вестник Свято-Филаретовского института».

Богатов Михаил Александрович — доктор философских наук, доцент кафедры теоретической и социальной философии философского факультета Саратовского государственного университета. Автор «Манифеста онтологии» (2007), «Искусства бытия» (2008). Современный русский критик, писатель (художественная и философская проза) и поэт, главный редактор теоретического альманаха «Res cogitans», главный инициатор ежегодного поэтического фестиваля «Центр Весны» в Саратове. Научные интересы: античная философия, онтология искусства, эстетика, Хайдеггер, Бибихин.